《跨界喜剧王》Live季第二期宣传片出炉，你比较期待哪一部分？

《跨界喜剧王》Live季第二期宣传片出炉，你比较期待哪一部分？

本期《跨界喜剧王》节目中，竞演嘉宾唐一菲、艾福杰尼、董又霖三人将面临一项“艰巨”的“热身挑战”，通过freestyle的方式随机逗笑电梯里的路人，不仅难度颇高，更对竞演嘉宾们的临场发挥能力带来了极大的挑战。董又霖在道具上可谓是下足了功夫，出其不意的准备了一电饭煲热气腾腾的米饭，面对严肃的路人，他迎难而上，用电饭煲为其“暖手”，甚至上演电梯版“手抓饭”。电梯挑战中，他深刻的体会到了“施比受有福”这句话的意义，每个陌生人开怀的笑脸对他来说都是一份鼓励。

艾福杰尼的电梯挑战更是十分“鬼马”，一身蜘蛛侠装扮配合他开朗活泼的性格，自信满满对陌生人“大秀演技”，不料却频频碰壁。但艾福杰尼一直没有放弃，不断变换招数逗笑路人，深切的体会了一把“众人皆醉我独醒”的“辛酸”。有“轻微社交恐惧”的唐一菲，面对电梯挑战环节时更多的情绪是紧张，但她依然决定突破自我，将唢呐作为自己“杀手锏”勇敢应战，不顾吹得头晕，也依然将挑战圆满完成。

本期的竞演舞台，可谓是火药味十足。艾福杰尼将自己的音乐故事与家庭羁绊进行改编，放大到了舞台之上，演绎了一幕古典乐与新潮流碰撞的《说唱世家》。满脸大胡子装扮的艾福杰尼，将全新的一面展现给了观众，不但抛出了“rapper看不懂五线谱”、“音乐本身没有对错”等金句，表演中更是笑梗密集。他还会带给我们怎样惊艳的舞台？“慈父”艾福杰尼能否成功将rap基因传承下去呢？

唐一菲在本期竞演舞台上，将真性情展现得淋漓尽致。在说到竞演作品的核心思想时，唐一菲表示“想diss生活中一些当面一套背后一套的虚伪感情”。在时间十分紧张的情况下，为了充分体现作品中的反差感，唐一菲临时修改剧本，将人物的特性发挥到极致。舞台上，唐一菲借“选妃记”把利益面前的塑料姐妹情完美演绎了出来，最后穿越回现代的点睛之笔更让观众捧腹。

董又霖本次在跨界舞台上大胆挑战，直面非议，带来了剧目《偶像一家人》，将“爱豆应不应该谈恋爱”的争议放大，自嘲陪伴自己到最后的依然是“一站到底”的站姐，调侃自己“八十岁依然不能公布恋情还要走花路”，将娱乐圈的现状以讽刺的形式演绎了出来。重回“偶练”的董又霖是否能收获观众的青睐？在“爱豆”子女“寻母”的道路上还会有什么“奇葩”的故事呢？

杨坤作为本期的空降嘉宾，带来的作品可谓“包袱”十足。从未接触过喜剧表演的他，不仅要在短时间内和喜剧演员们搭档磨合剧本，更要面临全新的近景live式舞台，与观众近距离面对面，紧张与压力充斥着杨坤的内心。为了保险起见，他不仅准备了大字报，还做好了临场freestyle的准备。杨坤本期的舞台，以直播间为故事线索，不仅以诙谐幽默的方式回应了之前对歌曲《惊雷》的评价与吐槽，更对自己的直播大胆自嘲，称自己才是“杨天真”。杨坤还不忘在结尾cue自己的“经典梗”，邀请大家来看自己的“32场演唱会”。

我比较期待的是张大大和李艺彤的表现，因为他们两个人是我比较熟悉的人，特别是女孩。

我期待投票环节，因为这个环节非常的刺激，也可以直观看出观众的评价。

我比较期待第一季的巅峰对决，因为那一届是让我感觉最好的一场比赛。

从《喜剧人》到《跨界喜剧王》，双双跌下神坛，为何现在的观众不笑了？

《喜剧人》和《跨界喜剧王》都面临着人才枯竭，参加综艺节目总需要一定的人才。

在这个整个节目当中作为顶梁柱，其他的演员可以作为枝叶，给整个节目增光添彩，但实际上由于《喜剧人》人才的缺乏，一些老一辈的演员也不可能再次登上这样的舞台 继续磨练。

一、喜剧人才凋零，入门级别的人都不算，参加节目，只为了曝光度 更是有人说到喜剧人变成了欢乐人，同时喜剧人也从新一期打造沉浸式体验为主，真正享受一把选角的快乐，观众用脚投票这种方式仿佛无厘头，但对于观众来说并不是一种快乐，反而是一种胡闹，毕竟喜剧人在刚开始出现之时，就是为了选拔喜剧界的人才，而在《喜剧人》第一季播出时，沈腾、宋小宝、贾玲等一登场就可以展现整个舞台的魅力，而现在，宋小宝，沈腾，贾玲都已经登上了喜剧界的天花板，许多人都把他们作为榜样。

二、郭德纲门徒倾巢而出，只为了支持喜剧人的热量而现如今喜剧人也不能每一期都有一些老人来承担，就连郭德纲也把门下弟子倾巢出动，参与这一系列的喜剧人活动，德云社的新街口一个剧场都用来拍摄整个综艺节目，但是效果并不显著，该抛的梗没有抛出，2021年《喜剧人》参加的人连喜剧的入门级别都不算，他们也只算是想要跨行想要博得关注度的一些艺人，就连张大大这种在娱乐圈当中黑红黑红的存在，在整个喜剧人节目当中都变成了一匹黑马，这表示不可思议，毕竟张大大的嘴臭是众所周知，竟然在这一次的《喜剧人》当中都能夺得第一名，让人感觉到惊讶 。

《跨界喜剧王》更让人吐槽，《跨界喜剧王》在最新开始是以模仿为主，而在2021年新一期播出之后却让观众看不懂，他们提倡沉浸式体验，把许多场景设置为近距离，贴近生活的场景，让人们更加能够感受整个喜剧的氛围，但是整个脑洞的跳远根本没有给观众一种喜剧的效果，反而让人觉得无厘头，比起周星驰的无厘头，这种无厘头让人摸不着头脑，也不知道笑点在哪儿，可见新一期的《喜剧人》以及《跨界喜剧王》都已经面临人才的枯竭，任何综艺都可能出现这样的状况，如何应对就需要制片人以及幕后工作人员再接再厉。

因为选手的整体实力下降，节目为了追求热度也变得千篇一律，缺少独特点。

热度一词永远涵盖不了专业实力和独特看点，甚至还会与初衷背道而驰，只有自家人进自家门才能给观众带来更多的专业贡献。

一、选手跨行踹响开门红的顶流门挨家串门似乎已经成为见惯不怪的事情，原本唱演互换还能理解，但是隔着万重山把脚伸进喜剧院子里就让人觉得有些匪夷所思了，就连观众们也想不到原本只为搏君一笑的严谨传统艺术居然会为了造势，翻红提供平台，感官和心情也从最初的满怀期待挖宝藏变成了崩溃无比，节目被低分席卷其实早已成定局。

从同事说他飘，受访者各种明示、暗示他矫情，自身的专业水准备受诟病还四处乱窜的张大大得到人生中的第一来看，老郭夸人捧人的功底确实一流，然而深挖背后却是无优可选的尴尬。

单纯的背熟台词而不知其原其根，以及缺少专业韵味的表演就如同鹦鹉学舌般味同嚼蜡，也似乎在告诉观众别有太高期待了，图个跨行新鲜劲就完了。恰合时宜的表情，看似出其不意实则早就埋伏好的包袱这些本专业才具备的功底都是从小十几年如一日早期开嗓和日夜吹拉弹唱积累后博发的必然结果，是外行们在短时间内无法摸透揉碎的，带有热度的名字和面孔也会随着无度和不加考量的消费而逐渐冷却。

这方小生正披着大褂卖力讲说，那方已经借此平台扶摇直上的专业喜剧人却做起了电影行业的门外汉，然而除了沈老小草票房居高外，其他想要凌驾于现实与故事之上单纯依靠“喜剧”这个轻车熟路的元素在观众头脑中留下涟漪的努力派却翻了车，毕竟电影笑料节奏的背后是大环境下的心酸与内心冷暖的高度融合，就算是深耕多年的老戏骨想要转行也需要沉寂下来背着书本进行学习与思考，可即便如此毕业之初的他们也不敢贸然前进，不受诟病已经算成功，所以跨行可以，请准备好相应的能力。

二、节目的短视以专业性为据守点，通过冥思苦想后的新奇与创新招徕观众缘的节目本应该继续按照这样的套路走下去，而过于心急的邀请顶流来增强热度从而导致节目整体质量的下降和完成度的缺失则有些得不偿失和短视了。

因为现在的很多喜剧，大多都是以煽情为主要目的的，笑点比较少了。

因为现在很多喜剧会强行煽情，非得逼人落泪，节目中间穿插的梗也一点不好笑；而且很多演员演小品根本没有演出喜剧的精髓，好好的作品给整的挺尴尬的，所以大家不笑。

说到小品，今年某晚的，说实话挺失望的，一看就是没下啥功夫，拉粑粑5分钟写出来的稿子。连夸“一般”都有些勉强。